音乐剧《基督山伯爵》中文版在上海文化广场首演当晚，阿云嘎躲在侧幕哭了。

等台上演员们谢完幕，在观众潮水般的掌声和欢呼声中，首次担当音乐剧制作人的他笑着跑上台，跟当晚扮演埃德蒙和梅茜苔丝的演员于毅和娄艺潇拥抱，跟所有演员击掌。“眼泪已经干了，那一刻无比幸福。能在这样一个艰难时刻顺利首演这样一部大戏，离不开台前幕后每一个人的努力。”

《基督山伯爵》中文版筹备历时三年，版权购买、剧目制作、线上排练，每一步遭遇的困境和变化，都超越了阿云嘎的想象。作为主演和制作人的他，面临了前所未有的压力和挑战。

《基督山伯爵》剧照 摄影：董天晔

在天津合成的时候，这部戏能否如期上演，依然悬而未决。娄艺潇说：“首演前，嘎子每天都眉头紧锁，一直捏着一把汗，把事情都扛着，放在心里。首演之后，终于看到他笑了。”

俄语音乐剧《基督山伯爵》改编自法国文坛巨匠大仲马的同名代表作，讲述了一个关于爱情、背叛和复仇的传奇故事。在跌宕起伏的故事情节之后，大仲马在结尾告诉读者：永远不要忘记，人类的全部智慧就包含在这五个字里面：等待和希望。

阿云嘎说：“埃德蒙在狱中，在人生的至暗时刻总是有一种信念，他有一天能走出去，能成功复仇，能把他失去的东西都夺回来。《基督山伯爵》的成功上演，也离不开这群人对音乐剧的热爱与坚守。”

《基督山伯爵》剧照 摄影：郑天然

虽有部分演出取消，但12月22日，音乐剧《基督山伯爵》中文版北京站就要开启，记者采访了阿云嘎、娄艺潇、叶麒圣三位主演，讲述他们各自的等待和希望，以及他们如何聚在《基督山伯爵》，为中国音乐剧聚起一团火。

阿云嘎：我不看过去，我只向前

阿云嘎不太愿意谈论困难，无论是他在鄂尔多斯草原上度过的命运多舛的童年，闯荡北京追寻音乐梦想时住地下室在餐厅打工的日子，还是过去十年在音乐剧舞台上的摸爬滚打。在叶麒圣眼中，阿云嘎虽然总是眉头紧锁，但内心笑看人生。

“我是把过去抛在脑后的人。”阿云嘎说，“谁没有遇到过困难？都有越不过去的山峰，但咬着牙越过去了，那些困难就会成就你，帮助你面对下一个山峰。我不看过去，我只向前。”

阿云嘎 摄影：董天晔

在《基督山伯爵》中，男主角埃德蒙遭人陷害，一夕之间失去了挚爱的未婚妻和宝贵的自由，在狱中度过了十几年暗无天日的时光。

“我们的人生曲线，本就是呈波浪形的，所谓的‘至暗时刻’，可能发生在每一个人身上。这时候，就看你是选择活在阴影里，还是看到希望。就像舞台上，黑暗里永远有一束光，就看你要不要抓住它，要不要靠近它。”阿云嘎说。

他认为，人生历练对一个演员的成长非常重要，过往的经历帮助他理解和演绎埃德蒙的半生曲折。而这一次，比起演员的身份，制作人的身份更具挑战性。“如果把音乐剧比作一块钟表，制作人就是负责购买优质的零部件和挑选合适的工匠来组装的那个人。音乐剧是一门综合的艺术，不能有任何一个短板。”

在阿云嘎看来，中国音乐剧不缺好的制作人，但真正懂音乐剧、热爱音乐剧的制作人依然稀缺。从演员到制作人，他明白自己的强项在于“在前线打过仗”，既有宏观视野，也有微观考量，了解音乐剧庞大体系里的每一个工种，以及如何让每一个人发挥力量，为作品增光添彩。

阿云嘎与徐瑶 摄影：董天晔

制作中文版《基督山伯爵》的过程中，阿云嘎的目标是推动中国音乐剧再上一个台阶，仅凭好演员还远远不够，更需要台前幕后的紧密配合，需要完备音乐剧工业体系的建立。

从为原创音乐剧《在远方》作曲，到成为北京歌剧舞剧院音乐剧团团长，到担任综艺《爱乐之都》助力人，再到担任音乐剧《基督山伯爵》中文版制作人，阿云嘎一直在跳出舒适圈，尝试更多身份，承担更大的责任。

阿云嘎说：“我们还会继续制作中文版音乐剧，继续探索中国原创音乐剧。音乐剧行业在中国发展的时间太短，建立这样一个健康完备的工业体系依然任重道远。但在《基督山伯爵》中，我看到一群人对这个行业的热爱，这让我很欣慰，也让我相信，中国音乐剧一定会越来越好。”

娄艺潇：我想为音乐剧女演员说句话

在《基督山伯爵》极度“内卷”的剧组，娄艺潇显得很松弛。她从上海戏剧学院音乐剧专业毕业后，因在情景喜剧《爱情公寓》里扮演“胡一菲”而走红。

2018年，娄艺潇出演了毕业后首部音乐剧《周日恋曲》，这是音乐剧之父安德鲁·韦伯创作的经典独角戏，她一个人在台上演出一个多小时，极其考验功力。去年，她参与了原创国潮音乐剧《梦见狮子》，扮演一个一路成长最终站上舞台中央的京剧女老生。

“因为演得少，比起《基督山伯爵》其他演员，我其实是一个不太合格的音乐剧演员，但这部戏让我迅速成长。”娄艺潇说。

于毅与娄艺潇 摄影：郑天然

娄艺潇的表现没有辜负观众的期望。阿云嘎说：“在舞台上，我们都感受到了她的爆发力，女主角梅茜苔丝非常难演，无论年龄跨度还是音域跨度都很大，她展现了作为一个音乐剧演员的综合素养。我一直跟她说，音乐剧不赚钱，你来吗？她说一定来，因为这是她热爱的事。”

在排练厅里，娄艺潇被阿云嘎称作“大哥”。因为曾是竞技健美操国家二级运动员，平常也坚持健身，让她特别适应音乐剧对演员体能的高要求。“他们老是吐槽我肌肉发达，说我跟男演员跳双人舞的时候，我托举他们比较和谐。不管是于毅老师还是阿老师，跟别的女演员合作时都很柔情，在台上遇到我，就像在健身房里遇到兄弟，总是使出120分的力气，恨不得把我当铁饼甩出去。”娄艺潇笑着说。

近年来，随着中国音乐剧市场的繁荣，不少影视剧演员开始投身音乐剧舞台。在《基督山伯爵》中，娄艺潇体验到和演影视剧不同的享受。“影视剧是一场戏一场戏拍，很多时候是刹那的情绪流露，但在舞台上，你可以住在一个角色里，体会她的一生，这种感觉非常美妙。”

在上海站跟于毅、阿云嘎都合作过，下一站到北京，娄艺潇还要跟叶麒圣合作。在她看来，三个埃德蒙各有优势：于毅走心，表演的每一个细节都精心设计；阿云嘎唱跳演俱佳，综合实力出众；叶麒圣的表演则潇洒而充满张力。

于毅与娄艺潇

娄艺潇也对另外两位梅茜苔丝的扮演者徐瑶和徐丽东的表演由衷欣赏。“我希望能为音乐剧女演员说句话：来剧场看音乐剧的绝大多数都是女性观众，更关注男演员。但中国音乐剧女演员的实力也十分出众，希望她们可以被更多人看见。”

近年来，随着一批音乐剧演员通过综艺节目成名，有流量的“卡司”成了一部音乐剧的票房保证。娄艺潇认为，一部音乐剧光有知名的演员还不够，随着观众越来越专业，一部音乐剧还是要“以剧为本”，才能真正立得住，经受得起观众的考验。

演完《基督山伯爵》，娄艺潇给自己定了一个小目标：即使再忙，每年都要回到音乐剧舞台。

叶麒圣：蜗居小阁楼，心怀无限

叶麒圣上一次在上海文化广场演出，是2013年。那时他还是上海视觉艺术学院的学生，参演了原创音乐剧《妈妈再爱我一次》，并凭该剧荣获上海白玉兰戏剧表演艺术奖新人主角提名奖。如今，因为《基督山伯爵》，他时隔9年又回到这个舞台。

叶麒圣 摄影：郑天然

“《基督山伯爵》里的埃德蒙，是我演过的最过瘾的角色，魅力十足，戏剧张力十足，从低谷到高峰，从被构陷到将所有人玩弄于股掌之中，整个处境和心理变化很大，演起来非常过瘾。”叶麒圣说。

叶麒圣 摄影：郑天然

毕业后，叶麒圣曾去北京发展，演过音乐剧，也尝试拍过影视剧，但兜兜转转，他又回到上海，回到音乐剧舞台。2020年，他拎着一个箱子回到上海，来到亚洲大厦，在由办公楼改成的演艺星空间，排练环境式驻演音乐剧《阿波罗尼亚》。当时，没有人料到，这部小剧场音乐剧会创造奇迹，驻演上千场，不断迎来全国各地拉着行李箱来的观众。

在《阿波罗尼亚》驻演期间，叶麒圣租住在亚洲大厦附近弄堂里一间狭小逼仄的阁楼里。要穿过幽暗的楼道才能抵达，周围的墙壁一碰就会掉下白色的粉末。房间里几乎只容得下一张床，洗手间要弯腰低头才能进去，桌子上是粉丝写的信以及一摞一摞的喉糖。

连阿云嘎也很惊讶，一个戏约不断的音乐剧演员竟在这样局促的房间蜗居了8个月。但住在那个小小的房间里，叶麒圣丝毫不觉得困顿，反而心怀无限。“因为我一天在房间里待的时间没那么多，早上骑着单车去排练厅，晚上回来睡个觉。我的生活里有音乐剧就足够丰富了，其他的不重要。”

叶麒圣与徐丽东 摄影：郑天然

在《基督山伯爵》里，埃德蒙在狱中漫长的等待，令叶麒圣想起自己毕业后那些没有戏演的日子。“那时候音乐剧市场不是很好，有好长一段时间，一心想着要多演一点角色，多拿到好的本子、好的角色，但可能事与愿违，几年都接不到一部好戏，内心躁动不安，但只能去充实自己，为下一个可能遇到的角色做好准备。”

排练厅里，最令于毅和阿云嘎羡慕的是叶麒圣的肺活量。要边唱边跳，对体力消耗非常大，但他可以做到不喘，这是曾经作为田径和皮划艇运动员时练就的本事。《基督山伯爵》排练期间，他常练到晚上九、十点，回到住处还在琢磨角色，直到凌晨两三点。“要把所有的汗水都挥洒在排练厅里，必须做到这样的程度，才能给观众更好的体验”。

在上海连演12场之后，音乐剧《基督山伯爵》中文版开启全国巡演。叶麒圣希望，看过《基督山伯爵》的观众，都能跟埃德蒙一样，遭遇困难时不气馁，心中怀有希望，不断自我磨砺。“今天音乐剧市场的繁荣，是几年前想都不敢想的事。我们唯有塑造好每一个角色，演好每一场戏，中国音乐剧的未来才有希望。”

栏目主编：施晨露

文字编辑：施晨露

本文作者：吴桐

题图来源：董天晔 摄