“我一辈子演戏受到观众的欢迎和厚爱，我离不开观众，是观众培养我。”

5月5日，“我是风儿你是沙”纪念越剧宗师金采风系列演出在宛平剧院收官。越剧金派艺术创始人金采风2022年1月10日去世，她为越剧发展做出影响深远的贡献。今年5月1日、2日、5日，金派代表作《汉文皇后》《碧玉簪》与专场演出登陆宛平剧院，遥寄哀思。

金采风工闺门旦，兼擅花旦，其唱腔在继承袁（雪芬）派基础上，吸收施银花、范瑞娟、傅全香等音腔成分，刚柔相济，自成一格。她塑造《盘夫索夫》严兰贞、《碧玉簪》李秀英，被誉为“活兰贞，神秀英”，成为金派最具代表性的艺术形象。她还是《红楼梦》八面玲珑的“凤辣子”，是隐忍的“祥林嫂”，是高贵的“崔莺莺”，也是深明大义的“窦皇后”。

5月1日、2日上海越剧院复排上演《汉文皇后》《碧玉簪》，对于金采风与金派艺术有重要意义。上海越剧院制作、金采风主演的《汉文皇后》，1982年10月18日在人民大舞台首演，1987年在捷克斯洛伐克第六届布拉格舞台美术展荣获“传统与现代舞台美术结合荣誉奖”，1988年上海电视台将其拍摄成5集戏曲电视剧。1954年7月9日，金采风主演的《碧玉簪》在大众剧院首演，1960年上海越剧院携该剧赴中国香港演出，1961年在朝鲜演出，1962年由海燕电影制片厂和香港大鹏影业公司摄制成戏曲艺术片。

5日专场演出中，全国优秀金派弟子及传人和其他各大流派表演艺术家，再现金采风艺术人生，《汉文皇后》《碧玉簪》《盘夫索夫》等金采风代表作经典片段再现宛平剧院。

1984年，梅花奖得主谢群英拜金采风为师，在桐庐与上海往返学习《碧玉簪》。2日，谢群英作为特邀嘉宾出演《碧玉簪》，5日又演出《杨贵妃》“马嵬坡自缢”。后者是金采风退休前最后一部原创大戏，由她主演，黄沙执导。金采风80岁专场时，又登台演出《杨贵妃》片段。

谢群英一直记得金采风的教导，“仅有好嗓子没用，演唱要为人物服务，尤其注意咬字轻重缓急、抑扬顿挫，唱出人物情感；上台后什么都不怕，需要台下100%准备，反复背台词、背唱腔。”尽管分隔两地，金采风经常给谢群英打电话，叮嘱她多演出，不可荒废。谢群英收第一个学生时，金采风特地赶来为徒孙穿戴衣服，寓意衣钵传承。

5日，金采风另一位弟子、梅花奖得主黄美菊演出《汉文皇后》片段。去年黄美菊将《汉文皇后》搬上银幕，计划今年与观众见面，“金老师生活中非常有亲和力，教学时又变得很严格。每次说戏，每个字的尖团音，她都会认真地抠。”

“台上，我看见金老师的照片，又涌起想念之情。”上海越剧院演员金派传人樊婷婷今年拿下白玉兰戏剧表演奖配角奖，“对老师最好的追忆就是传承她的艺术。”在樊婷婷指导下，上越青年团演员陈敏娟等已能独立演绎金派代表作《碧玉簪》《盘夫索夫》。

昆剧表演艺术家张静娴5日作为讲述人登台，她的师姐是金采风的妹妹金彩琴，两人由此结缘。张静娴是《碧玉簪》忠实观众，“每次放《碧玉簪》，我都不会错过，它展现了金派艺术如何精益求精，追求完美。”

金采风与丈夫黄沙之子黄晓光也在5日登台，父亲是导演，母亲是演员，黄晓光从小就从父母身上学到踏实做人、勤恳工作的生活态度。

与金采风合作《汉文皇后》的赵志刚，难忘“金阿姐”排练时逐字逐句的指点，“关于演戏，她从来都是毫无保留地分享心得。”

栏目主编：施晨露

文字编辑：施晨露

本文作者：诸葛漪