7月15日，在上海音乐学院，院长廖昌永为“歌剧表演人才培训”项目的30位学员上了一堂大师课。第一个登台的是中央歌剧院男中音歌唱家赵一峦，他唱起威尔第歌剧《茶花女》中，阿尔弗雷多父亲阿芒苦劝儿子的选段。

赵一峦唱完，廖昌永为他的唱功喝彩，但也指出，赵一峦的声音太年轻，不太像一个父亲。他说：“当爸爸不能太强势，偶尔也要示弱，装装可怜。站到台上，最重要的是知道我是谁，我要做什么，我怎么去做。表演要深入生活，让自己的声音跟随情感变化，才能张弛有度、色彩丰富，让角色可信。”

课堂上

廖昌永回忆起自己第一次演《茶花女》中阿芒一角时，年纪也很轻，为了演好父亲总是努力让自己的声音暗一点、成熟一点。直到自己真正成为父亲，在和女儿的日常沟通中，才一点点学会怎样当父亲。

课堂上的廖昌永善用比喻，把专业技巧讲得生动而接地气，学员们爆发出一阵阵笑声。为了让赵一峦找到当父亲的感觉，他拉着赵一峦席地而坐，像聊天一样唱起这段经典的咏叹调，一个循循善诱的父亲形象经由歌声深入人心。最后一次演唱，赵一峦的精彩表现赢得了大家的掌声和欢呼。

廖昌永与赵一峦席地而坐

“歌剧是艺术殿堂的明珠，音符和唱词都蕴含着无尽的美感。能在这里继续学习和感受它，是一件很幸福的事。”赵一峦说，“我不仅期待与业内大师交流最前沿的表演技巧、汲取经验，也期待在这里遇到志同道合的伙伴，一起切磋和进步。”

作为国家艺术基金2024年度艺术人才培养资助项目，“歌剧表演人才培训”项目的30位学员从300多位报名者中脱颖而出，他们来自全国各地的文艺院团或艺术类高校。在这里，他们还将与歌唱家雷佳、王宏伟，指挥家张国勇、李心草，作曲家张千一、周湘林、瞿小松，音乐学者居其宏、李诗原、钱仁平，歌剧导演Laura Cosso，艺术指导Reinhard Linden等面对面，在全方位的课程中获得成长。

歌剧《茶花女》，廖昌永饰演阿芒

歌剧演员演绎西方经典剧目常常要用到多种语言，培训特别设置了正音课，涉及意大利语、俄语、德语、法语的发音教学。除了收获过硬的歌唱能力，学员们也将提升自己多语种技能。

10月起，学员们还将进行为期一个月的实践培训，涵盖小剧目排演、经典歌剧选段音乐会、研究文案写作等内容。顺利完成两个阶段学习和考核的学员计划将在12月结业，并由国家艺术基金管理中心颁发结业证书。

2008年，上海音乐学院将“声乐系”更名为“声乐歌剧系”，加强歌剧人才培养，并且创作出了如《贺绿汀》《汤显祖》《康定情歌》等原创作品。去年，上音还策划了歌剧音乐剧节和上音歌剧院鼓浪屿歌剧比赛，为年轻的音乐学子提供了展示自我的平台。

“歌剧表演人才培训”开班仪式

近年来，上音还与意大利科莫歌剧院、旧金山歌剧院、德国基尔歌剧院等国际知名院团深入交流，上演过中外合作的《塞维利亚的理发师》《茶花女》等多部歌剧经典。为纪念中法建交60周年，上音还计划与法国波尔多歌剧院联合制作歌剧《卡门》。

廖昌永说，歌剧的制作如同造一艘航空母舰，台前幕后需要种种环节的深度联动，需要更多优秀的中国歌剧人才。“希望学员们在为期一个月的集训中，通过大师课、实践课、排演课、正音课、理论讲座获得全方位的成长，充分融入团队，展现自己的才华，也希望这些年轻人能讲好中国故事，担负起新的文化使命。”

栏目主编：施晨露

本文作者：吴桐

图片来源：上海音乐学院提供