艺术与科技的交汇：永远的可能与无限的呈现

12月27日至2025年2月12日，VITART于上海chi K11美术馆呈现《永远的无限——方小龙&念子轩双个展》。此次展览以“永远”与“无限”为核心，展开了一场穿梭于时间、空间与人交互的视觉对话。

参展艺术家方小龙与念子轩以“线”为创作的起点与象征，通过多种艺术媒介和艺术语言，探讨无限与有限的哲学命题：无限亦是限。除了用作品诠释主题，展陈和动线上也深邃地融合了这一思想，呈现出二位策展人陈秀琴和张静的一种叙事策展方式，关联多维度的争辩。

整个展览共呈现15件作品，作品涵盖多种形式：平面架上作品、影像数字视频、音乐作品、装置作品以及布展现场的即兴艺术创作。

方小龙与念子轩分别拥有鲜明的艺术实践方向，但挖掘无限与有限辩证关系却又都是他们偏爱的创作领域，往往被他们通过视觉语言巧妙地放大传达。有趣的是，两位深耕在当代艺术领域的艺术家同为上海音乐学院校友，方小龙博士致力于将版画融入当代艺术与跨学科创作实践，其作品在传统艺术语言中注入当代哲思；念子轩则专注于将摄像头、传感器等技术媒介融入创作，将数字语言转化为艺术表现。

方小龙，《时光跃动的镜影》，70cm×39.4cm，VITART技术工艺，2018—2024年

值得注意的是，二位艺术家的作品皆展现了对观众参与性的高度关注。观众不仅是被动的观察者，更成为展览的一部分：在现场装置艺术作品和两位艺术家布展时的即兴创作展墙中，个体的行为与存在被赋予新的语境，观众与作品间形成了多层次的交互体验，进一步丰富了展览对“永远”与“无限”的阐释。

念子轩，《微观渲染》，VITART技术工艺，67.7cm×38.1cm，2016—2024年