午后金黄的阳光下，以浦东美术馆开馆以来的最大装置展“艾尔·阿纳祖：红月之后”为背景，一群雪白的“天鹅”正翩翩起舞……近日，浦东美术馆与上海芭蕾舞团首次合作，在馆内呈现经典芭蕾舞剧《天鹅湖》片段，为观众带来无与伦比的视听体验。
上海芭蕾舞团此次带来的《天鹅湖》片段，是曾登上过央视春晚的“同款”。配合经典的音乐旋律，美术馆场域中出现了轻松愉快的四小天鹅、优雅的白天鹅与王子双人舞，还有美丽的天鹅们穿插移动，变化出或简或繁的优美队形……简约大气的美术馆场域，将舞者的婀娜多姿烘托得更加淋漓尽致。观众们则将临时搭建的表演场地团团围住，屏息凝神观赏着精彩演出，时而爆发出阵阵掌声。
“真的太震撼了！你离舞者最近的时候还不到1米，甚至还能和舞者发生对视，会让你完全沉浸其中。”观众王女士说，“这是在电视上、在舞台上看芭蕾舞所无法体验到的。”观众赵女士表示，她从未想到美术馆里会有芭蕾舞演出，令她格外惊喜，“这是一种动态艺术与静态艺术的完美融合，也让芭蕾舞这门艺术离我们的生活更近了。”
在美术馆起舞，也为上芭舞者们创造了“第一次”。舞者冯子纯透露，比起在剧场内，被观众包围的美术馆空间对动作的要求会更高：“观众的观赏角度是360度无死角，你的每一个舞姿、造型、动作都容不得半点马虎。”这里没有后台、也没有侧幕，演员需要更加注意自己的形象。”舞者许靖昆说，尽管如此，他很喜欢这类普及型演出，“我希望有更多观众了解上海芭蕾舞团和《天鹅湖》。”而在上海市舞蹈家协会主席、上海芭蕾舞团艺术总监辛丽丽看来，虽然美术馆里没有弹簧地板和宽敞的大舞台，但更便于演员与观众展开零距离的艺术对话，“高雅艺术就是要走近老百姓。”
上海芭蕾舞团自1979年成立以来，从《白毛女》起步，积累了180余部原创及经典剧目，形成了优雅细腻、博采众长的“海派艺术风格”。致力于芭蕾艺术传承创新的同时，上芭也在积极投身芭蕾美育普及与传播，持续探索演艺新模式、新场域，让更多渴望美的人们能够走近高雅艺术、感受海派芭蕾之美。上海芭蕾舞团团长，上海市舞蹈家协会副主席季萍萍介绍，未来，上芭与浦美还将持续探寻艺术的无限可能，联袂打造更多融合创新的文艺项目，带领广大市民观众朋友走进广阔无垠的艺术奇境。
“浦东美术馆，绝非只是那冰冷地展示静态艺术的‘白盒子’，它更是一方汇聚多元文化、创意绽放的璀璨舞台。”浦东美术馆董事长李旻坤说，浦美与上芭的首次联袂，无疑是一次极具开创性的艺术跨界勇敢尝试，希望能引领大家踏入更为广袤、更为奇妙的艺术天地。未来双方还将携手共进，继续在这片充满机遇与挑战的艺术领域里深耕细作。
演出当天，浦东美术馆还官宣计划于2025年举办法国奥赛博物馆大展，将汇聚梵高、莫奈、米勒、塞尚、高更、罗丹、马奈、德加、雷诺阿等西方艺术界的大师杰作。李旻坤透露，展品将有一件德加的芭蕾舞女画作，本次上海芭蕾舞团的演出也将为大展预热。
