上海美协召开艺委会工作座谈会

· 毛冬华 ·

中国画艺委会主任

毛冬华代表中国画艺委会提出了以3-4年为周期，完成出人才、出作品、出理论三大任务的工作规划。一是将“出人才”置于首位，计划培养30-50位基本功扎实、有个人语言的中青年骨干；二是围绕“城市”系列积累人物、山水、花鸟精品，同时依托2025年、2027年上海美术大展积累作品；三是完成中国画现代型转型与国际化表达两大国家课题，同时联合在沪机构院校、引入全国专家，构建可持续的学术发声和出版机制，在中国画历史文脉梳理已有成果的基础上往前再推一步。她还谈到，要打造品牌展矩阵，引入数字导览、AI解读等技术革新展陈体验。提出青年人才队伍要从选拔、培养、展示入手，建立人才库，同时将选题规划、采风培训、导师团全流程辅导等工作有机融合，为老中青艺术家搭建资源共享和创作交流的平台。她表示，艺委会将依托各方力量，既守住上海中国画的根与魂，也让这份传统在新时代持续生长，再度引领风潮。

· 洪健 ·

中国画艺委会副主任

洪健从延续上海中国画的城市化创新、现代语汇的角度出发，强调人才培养应该提到比较重要的位置上。他说：“在青年画家培养上，我们艺委会有责任在上海地区，包括上海美术学院、华东师范大学、上海师范大学等美术高校为基础做一个摸底，对于中国画‘尖子’的培养，做到点到点，有针对性，把工作做得扎实一些。”

· 李前 ·

油画艺委会主任

李前表示，本届艺委会将围绕展览、学术、人才培养组织开展工作，推动上海油画传承创新。一是展览规划和学术建设上，将配合每两年一届的上海美术大展与上海油画作品展，展现油画家的多元追求与海派油画兼蓄并包、锐意创新的特色。同时，拟在上海油画作品展期间配套举办艺委会成员联展，发挥学术交流与引导作用。此外，计划举办长三角范围内的油画人物肖像展、风景静物展，强化油画基础语言研究。二是青年人才培养上，将通过不定期举办研修班，邀请全国专家授课，帮助从业者开阔视野、明确方向。同时，加强与上海美术高校的互动，既从中发掘优秀作者与作品，也期望反哺高校教学思路。还将挖掘老油画家的艺术价值，发挥他们的传帮带作用。他提出，针对五年一届的全国美展，要在上海美术大展与上海油画作品展中发掘优秀作品与人才，借鉴高研班成功经验，为他们提供成长土壤。三是上海美术大展创作组织工作，将重点推动美协历届油画高研班学员参展，及时跟进创作进度。走访沪上高校油画专业，鼓励师生参展，建议高校将大展纳入学科建设与考核。

· 翟勇 ·

水彩粉画艺委会主任

翟勇结合艺委会换届以来开展的具体工作交流了成果和进一步的工作计划。他介绍，在品牌展览规划上，艺委会成立后已落地两项重要展览：一是6月举办的粉墨春秋·画时代——上海粉画40周年作品展，二是将于9月开展“情系李叔同”——四省市水彩画家明信片网络展。他表示，后续将重点办好两年一度的上海水彩粉画作品展，同时与中国美协水彩艺委会协商，争取近年在上海举办全国水彩名家邀请展，提升上海水彩的全国影响力。此外，为备战下一届全国美展，将组织上海水彩画家主力队伍，举办水彩画创作汇报展，并协同推进艺委会专家及优秀画家的个人展览。学术交流和人才培养方面，将持续联合相关专业单位举办展览与创作交流活动，深化行业互动；继续配合美协办好水彩粉画研修班，同时组织上海水彩老中青画家开展专业交流，邀请国内知名水彩画家通过创作指导、示范交流等形式，带动青年画家成长。他建议，参考中国美协的工作模式，制定上海水彩青年人才培养计划。关于上海美术大展的创作组织工作，他表示，将以水彩高研班学员、第十四届全国美展入选作者等为核心创作队伍。同时，通过核心作者联动社会力量与美术高校，进一步动员青年作者参与，并为他们提供创作交流与专业指导，助力大展呈现高质量水彩作品。

· 金晖 ·

漆画艺委会主任

金晖从漆画的特性和上海漆画近年来的发展情况谈起，提出上海漆画当前面临的两大关键挑战。其一是全国美展竞争力不足，获奖数量偏少。其二是人才队伍断层问题突出。他谈到，以问题为导向，上海漆画艺委会确立了“两个重点，三个提升”总体目标。“两个重点”聚焦核心突破：一是强化上海漆画在全国美展中的竞争力，提升获奖数量与作品质量；二是聚焦人才建设，覆盖院校及社会层面的漆画创作者。“三个提升”着眼长远价值，包括国际化传播、城市文化建设和乡村振兴三个维度的发展。他提出，漆画艺委会将从内涵建设与外延拓展双向发力。内涵建设包含四项举措：一是实施院校合作计划，组建联合导师组与虚拟教研室，每年重点跟踪 10 位左右研究生创作，持续推进作品打磨；二是发挥委员会委员示范作用，结合全国五大漆画品牌大展开展主题创作，并通过专题展览、学术研讨，凸显“造物与造境”的海派漆画特色；三是推进非遗赋能工程，联合上海工艺美术行业协会开展漆艺非遗大师进校园活动；四是落实乡村振兴计划，联动有长期漆画创作基础的金山农民画院，将漆艺与非遗、美丽乡村建设结合，赋能乡村文化发展。外延拓展聚焦三项工作：一是构建展览矩阵，强化“漆彩东方”“上海小幅漆画展”品牌的国际化属性；二是打造“福漆工坊”品牌，推进“一带一路”漆文化出海；三是深化“沪闽合作”，在两地交替举办沪闽漆画交流展，促进两地资源整合与创作水平提升。

· 杨冬白 ·

雕塑艺委会副主任

杨冬白受翟庆喜主任的委托，介绍了艺委会的工作规划。总体思路是：要构建长三角区域化和国际雕塑艺术交流平台，围绕海派大美术构想，国际都市文化影响力，红色文脉之源和科技四大产业主题，逐步建立属于上海的雕塑品牌。具体做法：一是持续参与推动已有的上海雕塑作品展，东西南北中学院雕塑邀请展、海平线绘画雕塑联展和当代雕塑油画青年推荐展等展览项目；二是积极策划专题展览和非传统意义上的新媒体互动交流动态雕塑展，开拓兼具有学术深度与创新维度的雕塑展示平台；三是整合上海优质资源，构建多层次合作网络，为雕塑艺术创作展示提供更好的资源保障；四是邀请艺术评论家与理论家介入艺委会，构建创作实践与理论研究的对话模式；五是雕塑艺术推动城市更新，建立上海城市雕塑档案库。关于优化青年人才队伍建设，总体思路是：依托上海美协，联合上海艺术高校、机构，聚焦雕塑创作的方法论、材料实验与观念更新的内容，推动上海雕塑艺术人才的创作水平和梯队建设。一是在上海美院现有教学基础上，创建具象雕塑工作室，或联合各方面资源搭建主题创作研修班，提升青年雕塑家创作水平，培养主题性创作人才。二是举办青少年儿童雕塑艺术展，鼓励青少年参与雕塑创作。

杨冬白还分享了个人的思考，他谈到，“根据我的了解，上海的雕塑家有一大半是近几年全国各地高校毕业后来到上海的。建议对上海雕塑的业态做一次摸底，除了从事纯雕塑如人物具像的艺术家以外，特别要对从事各种材料和表现风格的雕塑家进行全面的摸排。虽然上海从事雕塑的艺术家不是太多，但还是要能联络，经常性碰碰头，听听他们的期盼。”他认为，把现状摸得更清楚一些，将从事现实主义的、材料的和新媒体跨界的不同方向的艺术家整合起来，能够更精准的凸显上海雕塑的水平。

· 王海松 ·

建筑艺术与公共艺术艺委会主任

王海松谈到，“上海美协应该是全国第一个设立建筑艺委会的地方美协，并且将建筑艺术与公共艺术放在一起，代表了上海的学术主张。”他介绍，艺委会成立后已经开展了一次学术活动，对未来的发展也做了初步的研讨，大家呼吁第十三届上海美展应该有建筑艺术与公共艺术这个品种参与，因为上海美展是对接全国美展的平台，这样下一届全国美展，我们就能有组织地去参加。”他谈到，艺委会设想创办一个品牌年度展，形式是采用一年建筑、一年公共艺术交替举办，还是每年都是建筑艺术与公共艺术相结合，还在讨论之中。关于优化青年人才队伍建设的议题，他建议协会的品牌展览，无论是单项展还是双年展品牌，可以借鉴米兰设计周以及各类大型国际建筑展览的做法——同期设一个年轻人的“卫星展”。他认为，“卫星展”的作品可能完成度低一些，但有时候创意比主展还好，是发掘好苗子的地方。

· 章明 ·

建筑艺术与公共艺术艺委会副主任

章明谈到，“我们艺委会的核心价值，在于搭建平台、构建载体、促进链接。比如目前我们聚焦公共空间与‘一江一河’建设，已经在全国打造了数百公里滨水公共空间，就亟需艺术作品入驻。”他认为，在当下城市更新语境中，如何将上海城市战略需求与美协、艺委会的专长结合是今后的工作思路和方向。他表示，艺委会要更好担当起“搭桥梁、做平台”的工作，与其他艺委会积极对接，共同推动艺术走出展厅，落地城市与生活，为上海注入艺术活力。

· 韩子健 ·

建筑艺术与公共艺术艺委会副主任

韩子健从公共艺术当下的基本面貌谈起，认为公共艺术从历史发展来看，和雕塑、建筑有着“亲缘”关系，“在新的时代背景下，公共艺术呈现出平台越来越大，形态上更丰富、表达也与更多样的艺术媒介交叉、融合的整体面貌。”他还围绕议题交流了下一步的工作设想：一是要加强与中国美协公共艺委会的沟通，探索和确定公共艺术的展览形式，早做准备，积累案例，争取在上海美术大展以及全国性的展览上推出好作品，取得好成绩；二是通过展览促进上海高校公共艺术教学研究的开展，同时争取上海美院公共艺术杂志、油雕院以及各方面媒体的支持，共同推进公共艺术的人才发掘和学术理论建设；三是依托建筑师、规划部门，更好地为上海城市建设献计献策，为上海打造更具影响力的公共艺术作品。

· 桑茂林 ·

版画艺委会副主任

桑茂林整体回顾了版画艺委会近年来的工作情况。他谈到，今年以来已联合举办“普陀微景·藏书票里的城市记忆”以及艺术家个展活动，9月开始征集作品的上海市第十四届版画展览邀请老中青艺术家联合参展，作品形式上比往年增添了包容度，鼓励版画装置、版画艺术家手工书等多种形式进入展览，体现上海版画的活力。对于青年队伍建设和普及推广方面，他说：“我们始终围绕以美育推动影响力，推动版画向基层，尤其是中小幼教师队伍延展，联动区文化馆开展多种艺术项目，为新一代版画力量提供创作与传播的土壤。”在创作组织与社会协同机制上，他表示，艺委会将一方面发挥中坚艺术家的号召与示范作用，另一方面联动市区文化部门发掘版画创作资源，鼓励团队多出作品、出精品，积极向上海美术大展输出原创作品。

· 苏岩声 ·

版画艺委会副主任

苏岩声在充分肯定艺委会以往工作成果的基础上，指出并剖析了当前存在的突出问题及其原因。他说：“历史上来看，新兴木刻运动为上海版画奠定了广泛的认可度与群众基础。历届艺委会亦付出诸多努力，如开展‘版画进万家’、国际版画展等交流活动，组织培训班、工作坊，但却未能达到预期成果。这是很严肃的问题，也是本届艺委会将重点破解的困境。”他指出，版画受空间、材料、技艺限制较大，年轻人入门门槛高，不少专业人士及版画系毕业生后期转投其他领域的情况很普遍。此外，当前版画多局限于木刻、套色木刻等传统形式，缺乏与空间环境的融合，面临新媒介、新材料及现代人审美的诸多挑战。他表示，本届艺委会将以问题为导向，计划从多方面突破：一是深化学术研究，聚焦版画本体语言、形式语言与创作题材的结合，以及当代版画转型与学术前景，规划纵深发展方向；二是创新传播与参与方式，借助AI、数字媒体等年轻人感兴趣的技术，吸引他们参与，打造版画新样式；三是举办专业性、学术性展览，开展专项学术交流，加强引导，为上海版画发展积累力量。

· 金江波 ·

实验与科技艺委会主任

金江波谈到，实验与科技艺委会已进入第二届，首届在李磊副主席的领衔下，加强与全国各实验艺委会的互动，搭建了发展框架。去年全国美展期间，上海承办了数字艺术、实验艺术与动画作品展，众多青年人才参与，既展现了专业水准，也积累了良好口碑，为艺委会后续发展奠定基础。他表示，本届艺委会在美协支持下，队伍进一步壮大，工作重心聚焦上海“全球科创中心”“国际数字之都”的城市定位，探索实验与科技艺术服务国民经济、推动产业发展的路径，同时吸纳生活、工作在上海的优秀团体，积极对接国外专业院校、科研机构，计划引进实验科技艺术IP，为年轻人拓展合作空间。技术应用上，艺委会积极拥抱AI，拓展实验与科技艺术的社会应用场景，助力中国地方文化遗产全面数字化。此外，艺委会还与台州合作，计划将“寒山”IP打造成文化符号，依托寒山文化的国际影响力，讲好中国故事，彰显文化自信。他表示，将扎实做好“传帮带”，吸引更多年轻人集聚上海、服务美协，为其提供职业化发展规划与人生经验支持。

· 苗彤 ·

综合材料绘画与陶瓷艺术艺委会主任

苗彤谈到，上海作为中国现代艺术的重镇，先锋与创新的精神血脉始终未断，在当代艺术的广阔途径中，对于综合材料艺术语言的探索与重新诠释，正是其中至关重要的一环。上海这片沃土早已涌现出一大批在综合材料绘画、陶瓷领域进行卓越实践的优秀艺术家。他表示，经过艺委会初期沟通，形成了强烈的共识：上海必须有一个与自己艺术地位匹配的、高水准、持续性的品牌展览，不仅是展示我们创作成果的窗口，更是推动学术研究、凝聚创作力量，与全国乃至世界对话的核心平台。他提到，将筹办明年上海首届综合材料绘画陶瓷艺术双年展，“我们旨在将其打造成立足上海，对接全国甚至国际的学术品牌。目前在美协领导的大力支持下，已经开始和上海主要的公立美术场馆进行沟通、接洽。”他表示，展览筹备期间，将尝试做一次小型的、铺垫的综合材料展。同时，依托今年上海美术大展中综合材料板块，为明年的展览做好预演和铺垫。

· 何伟 ·

综合材料绘画与陶瓷艺术艺委会副主任

何伟指出，“综合材料，既小又大。作为综合材料绘画是小，但我觉得它的包容性很大，和任何画种都可以产生联系。”他表示，作为刚刚成立的艺委会，希望其他艺委会给予工作思路和作品上的支持。他说：“如果我们办小幅的综合材料作品展，希望各艺委会主任、副主任，能够从你们的专业角度，用你们的作品来一起探讨综合材料绘画，为后续我们举办双年展提供思路、经验。”

· 邹勤 ·

漫画与动画艺委会副主任

邹勤认为，漫画与动画作品的特点是“创意为先、故事为主”，和社会大众的接触度非常高，更需要优化青年人才队伍，否则很容易与社会脱钩。他谈到，在孙绍波主任的带领先，艺委会在五年前就注重这方面的工作了，利用美协的资源、平台和自身在业界的影响力，吸引了很多在社会上很有影响力的漫画家、动漫作者参与艺委会的活动。“本届艺委会改选的时候，增加了一些年轻的艺委会委员，比例大概已经达到了50%以上。艺委会有了青年人才的加入，很实在的就是我们活动响应能力增强了，班子的执行力也更强了。实践证明，优化青年人才队伍建设真的非常必要。”

· 赵为群 ·

漫画与动画艺委会副主任

赵为群重点分享了艺委会今年以来的工作开展情况，表示艺委会在班子调整、青年成员增多后，分工明确且团结协作，活动数量与质量显著提升。2月，连续举办了三届的生肖艺术大展，融合多元艺术形式并吸纳国际佳作，影响力与传播力持续增强。4 - 5 月，与学习强国联合主办“笔绘清风‘廉廉看’” 漫画征集活动，来稿质量与数量双升。5 - 9 月，第五届丁聪杯国际漫画插画大展持续进行，联合枫泾镇打造“漫画古镇”系列活动。同期发起的上海国际科学漫画展，融合科学与漫画，打造趣味与专业兼具的科普平台，正处于征稿阶段。后续规划上，委员会将深耕品牌项目，9 月将联合学习强国启动“漫笔生辉”项目，以大漫画概念展现红色文化、海派文化、江南文化。他谈到，2026 年除继续举办生肖艺术大展外，还将联合策划上海漫画会成立 100 周年相关活动，期望获得上海美协的支持。

· 章莉莉 ·

艺术设计艺委会副主任

章莉莉介绍，本届艺术设计艺委会成立时就召开了交流会，委员们群策群力，聚焦“如何作为上海美协有机组成部分，助力上海城市形象建设与设计领域发展”展开讨论。经深度讨论与意见汇总，艺委会确定了“两个一”的核心方案。其中“一个奖”由沈浩鹏主任提议，计划1-3年内建成上海权威设计奖，定位是凸显艺术、人文、文化与审美，暂拟名称为“上海白玉兰设计奖”。该奖仅设特殊贡献奖，核心目标是挖掘上海有潜力的青年设计人才与企业，同时联动B站、小红书等上海优势媒体资源推广成果，并为全国美展、上海美术大展遴选作品、培育人才。“一个展”源于许一兵等委员的提议，“他建议重启1999年首创、曾有广泛影响力的上海国际海报展，以此提升上海及亚洲地区平面设计影响力。”艺委会拟申请国家艺术基金、文化发展基金等资助，同时联动企业设计师出人出经费，带动上海品牌企业赞助。

· 施晓颉 ·

插画连环画年画艺委会主任

施晓颉谈到，今年连环画年画艺委会升级为 plus 版，新增了插画。他说，“插画这两年在上海非常火，8月10日起在上海新国际博览中心举办的 GAF上海插画艺术节人气很旺，深圳 CIB 插画双年展也颇具影响力，而他们的背后一个是广告公司，一个是民非组织。我想，上海作为插画、连环画的发祥地和重镇，理应扛起相关品牌展览的大旗。”他指出，目前社会上的插画人才很多，且多为二次元群体，这是无法回避的现实。认为艺委会能做的就是通过主办的展览来引导创作者和受众群体正确认知“国潮”。他还提到，插画、连环画与市场最容易产生碰撞，文创授权、品牌联合等模式体量轻、见效快，因此引入优质的品牌不仅能为展览提供良好的基础，也能够实现从学术和市场两方面的良性闭环运营。他表示，文化传承与教育也是艺委会重要工作方向，插画与动漫的人才交叉度高，与设计艺委会在非遗（如年画）等方向也有合作空间，未来可联合开展活动扩大影响力。

· 李戈晔 ·

插画连环画年画艺委会副主任

李戈晔介绍，上海美术学院国画系在今年夏季学习的创作课中植入了连环画创作，在今后教学改革中，也将把连环画作为创作的重要环节来持续推进。她谈到，首先要请连环画创作的名家进到校园，做讲座、做课程辅导和连环画创作的指导，将他们的经验传承下来。其次要组织和鼓励青年艺术家，在校本科生、研究生介入专业展览，也定期举办一些研讨会和写生活动。“我们这次夏季学期连环画创作课程中，前期就是下乡写生的课程，依托写生资料进行连环画创作，培养学生组织画面的能力、写脚本的能力。”她建议，还要为青年人才的发展创造良好的生存环境，如开展跨界融合的活动，包括衍生品的开发，影视、多元的跨界合作等，持续不断推进年轻艺术家的成长。

· 赵晓音 ·

少儿美术艺委会主任

赵晓音围绕艺委会近期的工作方向作了分享，即依托美协强大的专业背景优势，塑造更多元、更学术、更具开放性的少儿美术平台和窗口，加强各方联动，搭建学校和公益资源、社会跨界联动，打造更灵活的展示和的互动空间。她说：“我们第一届艺委会成功举办了首届上海市少年儿童美术大展。新一届艺委会希望将这个展览继续做下去，目前先通过更灵活、更机动、规模较小的展览来加强互动，也为第二届上海少年儿童美术大展积累经验，提供可能性。”她表示，艺委会希望在第十三届上海美术大展期间配套一个小型的特展，把儿童美术扩展为儿童大美育的概念，提高上海国际大都市少儿美育的整体意识。她表示，总体还是希望能够依托美协强大的专业背景和学术背景，打造更具专业性、学术性，强调儿童性特点的美育平台和渠道，开阔孩子们的艺术眼界，提高艺术审美，提高对艺术的兴趣。

· 夏景 ·

少儿美术艺委会副主任

夏景认为，未来人才的核心竞争力在于审美力和创造力。她也认为，少儿美术艺委会的项目可以和其他艺委会的所有项目进行嵌入和联动。她说：“小朋友的教育，是以家庭为单位的人员流动，将来如果将资源和学术力量进行流动、交换，不仅造福孩子们，也可以让更多人知道好的艺术家、好的艺术空间。”

· 李旭 ·

理论与策展艺委会主任

李旭从近三届“海平线·绘画雕塑联展”连续创新策展机制谈起，提出第 21 届“海平线”是否可以彻底改变以往的“游戏规则”，推出提案制。他说，“以前我们都是直接指定策展人，这次想换个思路，面向我们美术理论与策展艺委会内部，甚至美协其他艺委会里有策展能力、有意愿的人征集提案。后续再通过‘投稿 - 选优 - 整合’三步流程筛选，最后把方案提交常务理事会决策。”他表示，“我们也鼓励‘老带新’，或者干脆组建 45 岁以下的青年策展团队，让青年人办青年人的展览。”他还谈到，协会的理论与策展队伍大幅扩充，新增了近30位来自不同领域如高校、出版机构、美术馆和民间机构的新会员，“更多年轻人加入进来以后，我们艺委会也能和其他各艺委会的合作才能开展得更深入，一起把工作做得更好。”

· 鲍莺 ·

上海美协副主席、中国画艺委会委员

鲍莺谈到，“我想到两件事，一件是2000年我刚从美院毕业的时候，上海美术电影制片厂的常光希导演，让我试画《宝莲灯》的国画形象。另一件是最近听到一个消息，电影《黑神话·悟空》的导演团队也找过戴敦邦老师试画人物形象。”她认为，传统门类艺术与新兴的潮流艺术正在积极的结合，碰撞出新的火花。希望今后可以看到更多艺委会跨界合作，打造一些新的品牌，一些新的美协IP形象。

· 平龙 ·

上海美协副主席、水彩粉画艺委会委员

综合大家的发言，平龙提出需重点关注的两个工作着力点：一是对标全国重大奖项，这是长期研究课题；二是加强本体语言研究，大力推动个性化创作。他谈到，“不同画种的社会特征差异明显。以我参与的水彩领域为例，水彩的群众性是突出优势，东西方交流无阻碍，生活化应用广泛，在建筑、工业设计、服装等领域均有涉及。但水彩在上海缺乏规模性落地，若能增加更多落地附着点，从少到多逐步推进，对水彩在上海的发展传播非常重要。”他提出，上海的展陈潜力值得深入挖掘。“这里除了专业展馆，还有大量公共绿地、滨江两岸空间、社区公共空间等，若能统计这些城市空间，将其转化为展陈场地，就能把上海打造成‘城市美术馆’，这正是上海‘魔都’的独特长处。”

· 殷雄 ·

上海美协副主席、油画艺委会委员

殷雄结合近几年参与上海美协、中国美协等官方主办的青年人才研修班的教学经历，指出“好作品取决于人才储备的深度”，表示将进一步总结梳理好的经验，配合美协把出人出作品的工作做好，为下一届全国美展做好准备。他谈到，两年一届的上海油画作品展是非常好的品牌，也是很好的平台。如何使它更好的发挥应有效果，是他在思考的一个问题。他建议，“艺委会可以扮演策展人的角色，采取多种方式组织参展作品，既让展览规模能上去，也让作品质量保持较高的水准。”关于上海美术大展，他认为是目前协会做得最成功、影响最大的品牌展览，“我们面向长三角乃至全国开放，征集的作品越来越多，质量也越来越高，这是事实，也是非常好的现象。”他强调，要把评选、评奖的程序进一步理顺、优化，确保好作品不会遗漏，不留遗憾。他表示，作为油画艺委会委员，也会积极配合李前主任和两位副主任的工作。

· 李磊 ·

上海美协副主席、实验与科技艺委会委员

李磊以“三点建议”对各艺委会发言中提到的问题、困难给予回应。他认为，一是要强化信息沟通与资源共享，积极推动主题展览与美术馆的合作。他强调，“现在是8 月底，9 月各单位需报明年预算，美术馆、大学及各专业单位均是如此。若能将优质项目快速梳理列出，通过协会秘书处协调重点、有实力的美术馆或机构对接，或许能争取到预算支持，解决实际困难。”二是要拓展社会服务维度，在做好艺术本体创作的基础上，要响应文化促进地方社会经济发展的导向，探索多元方式与渠道，拓宽社会服务的路劲。三是要充分发挥上海的区位优势，发挥上海美术门类齐全、优秀人才集聚的优势，通过平台与项目既向国内内地辐射，也向国际辐射，讲好中国故事，传播中国样本。他希望，优秀艺术家先提升自身，进而带动周边、一起来做强艺委会和平台项目，他也愿意配合大家共同努力。

· 丁设 ·

上海美协驻会副主席、秘书长

丁设首先感谢各位艺委会主任、副主任及主席团领导的发言，为协会未来专业发展规划提出了宝贵建议，为秘书处工作指明了方向与思路。他指出，今年的第十三届美术大展体量创历史之最，600 件作品涵盖架上绘画、雕塑以及新媒体艺术等全种类。展览的作品组织工作此前已经多次发动，后续仍需各院校、机构及艺委会进一步动员骨干力量与青年人才参与。他表示，关于展览的评审办法，协会秘书处近期正在重点研究制定更科学合理、既对标全国美展又契合上海艺术发展实际的方案，成形后将向常务理事会、主席团提交报告。针对各艺委会专业展览的举办形式，他谈到，协会鼓励中青年理论家和策展人提出策划方案，既为他们提供实践机会，也为展览拓宽思路。他强调，各艺委会都有优质资源，关键在于做好对接，后续将尽快组织美术馆工委员会议，推动各艺委会学术项目与各类美术馆的对接。关于艺委会的管理，他强调，各艺委会负责人要在作品质量审核、学术方向引领、意识形态把控及日常运营等方面把好方向，带领各艺委会健康发展，创作出更多优秀成果，回馈时代与上海这座伟大的城市。