江苏省昆剧院院长施夏明第一次穿上红绣鞋
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2021-04-15 18:31:27

“从童薇薇导演到石小梅和胡锦芳两位指导老师,看我穿着红绣鞋走几步路,就要发笑。我只能在排练场里一遍遍排演、试错,直到导演、指导老师包括自己觉得顺眼,觉得人物情感这样表现是舒服的、是准确的。”回忆昆剧《梅兰芳·当年梅郎》排演经过,梅兰芳扮演者、江苏省昆剧院院长施夏明打开了话匣子。

4月21日晚,《梅兰芳·当年梅郎》将登陆上海东方艺术中心,参加东艺名家名剧月。这部讲述梅兰芳青年时期首闯上海滩的故事,在他逝世60周年之际,第一次回到故事发生地。

《梅兰芳·当年梅郎》由江苏省演艺集团出品,江苏省昆剧院创排演出,以上世纪50年代梅兰芳回江苏泰州祭祖为切入点,但故事主线情节发生在上海。1913年,梅兰芳与王凤卿赴沪演出,面对“丹桂第一台”老板许少卿“小年轻到底行不行”的疑问,两人必须用票房作答。从被人轻视到唱红上海滩,《梅兰芳·当年梅郎》讲述了一个青年人如何挑战自我、突破自我,最终成就自我的拼搏故事。

《梅兰芳·当年梅郎》由罗周编剧,上海越剧院导演童薇薇执导,昆曲表演艺术家石小梅、胡锦芳担任艺术指导。施夏明、周鑫、张争耀、赵于涛、孙晶、孙伊君、陈睿等江苏省昆剧院第四代青年演员担纲主演。“排传统题材剧目,唱腔、身段、水袖都是我们熟悉的,而现代题材剧目,没有了水袖、厚底靴,挑战前所未有。”施夏明还要面临第二个挑战——学唱京剧。在《梅兰芳·当年梅郎》戏中戏的部分,施夏明要表演梅派《武家坡》《霸王别姬》,虞姬“舞剑”更是成为《梅兰芳·当年梅郎》最具观赏性的看点之一。

“京昆不分家,但是京剧发声方式、表演,与昆剧还是有很大的区别。”施夏明说,“尤其在声腔上,昆剧声腔细腻婉转,按照曲牌体来唱;京剧声腔要求嗓音通透明亮,保持在一个非常标准的发声位置上。而且京剧各派别有自己的发声模式。”为学习梅派唱腔的精髓,施夏明早在建组之初就向江苏省京剧院表演艺术家、梅派弟子陈旭慧学习梅派唱段。

穿上红绣鞋,施夏明在不同角色身份间穿越,时而以京剧乾旦应工,时而以昆剧巾生应工,“两种状态在舞台上的反差拉得越开,人物才能越鲜活。梅先生嗓音华丽,而且具有女性柔美。我是小生演员,如何在台上把生、旦的声线呈现出来,并且做到鲜明区分,只能苦练,平时不断循环播放梅先生的老唱片,去琢磨、去模仿。”

2019年《梅兰芳·当年梅郎》在南京首演,去年11月入选文旅部“庆祝中国共产党成立100周年舞台艺术精品创作工程”之“百年百部”创作计划重点扶持作品,成为仅有两部昆剧之一。本次来沪演出的《梅兰芳·当年梅郎》对人物塑造、舞台调度、唱词文本等细节进行了二度打磨加工,也是新版本在南京以外首次上演。

施夏明最难忘一幕是,梅兰芳与梅葆玖父子对话,父亲为儿子把场,看着他登台演绎《武家坡》,同时梅兰芳缓缓进入自己演唱《武家坡》的情境中,“场外音播放鼓掌声和叫好声,与演出现场观众掌声、叫好声交杂在一起,那一刻,我与梅先生在精神上产生了互通的感觉,这也是戏曲舞台表演的一种独特魅力。”

栏目主编:施晨露 本文作者:诸葛漪 文字编辑:张熠 图片编辑:朱瓅
图片来源:主办方供图